「鳥獣戯画の国」書評 「なぜ？」不要のフォルムの魅力
ISBN: 9784065188262
発売⽇： 2020/07/30
サイズ: ２１ｃｍ／１２７ｐ
鳥獣戯画の国 たのしい日本美術 ［著］金子信久
本書に収録されている動物画は、もうひとつの奇想画かもしれないけれど若冲（じゃくちゅう）や蕭白（しょうはく）のように見得（みえ）を切って大向（おおむこ）うを唸（うな）らすような芸術的力量はあまり感じられない。むしろ、肩の力が抜けてへなっと、腰の崩れたような感覚に人間味を感じる。小気味の良さが緊張を解いて、のんびりとした気分にさせてくれる。
本書は「鳥獣戯画」を本源とする、レジェンド達の鬼っ子を勢揃（せいぞろ）いさせた動物画の全員集合である。「鳥獣戯画」はアニメの元祖みたいに言われているようだが、その精神は全く違う。
「鳥獣戯画」の主役のカエルは、六百年の時を経て若冲と蕭白によって、白昼堂々とパクられた。日本美術は元々パクりの伝統と歴史があるのでここでは論外。カエルは相撲を取るウサギやサルとも等身大で、常に主役を張っている。「なぜ？」はここでは考えないことにしよう。
サルの僧侶がカエルの御本尊（仏像）にお経をあげている場面は笑っちゃう。このおかしさは、その後の時代の動物画に影響を与えている。本書に登場する動物は人間や社会を風刺したり揶揄（やゆ）しているなんて考えない方がいい。
だが、明治時代の河鍋暁斎（かわなべきょうさい）の登場に至って、不必要と思っていた「なぜ」が突如、社会の表舞台に立って、社会的発言を始めた。こうした風潮は西洋的知識人の発想である。それはそれで面白いが、やはり絵の魅力はフォルムの表現描写にある。「鳥獣戯画」に意味づけして、そこに風刺を宿らせて頭で考えると、とたんに絵の魅力から離れてしまう。
最後に著者は「鳥獣戯画」につきまとう「擬人化」という言葉にアレルギーを感じておられる。擬人化という言葉を使って、「鳥獣戯画」の「魅力の核心を解明したかのように」語られるからだ。擬人化なんてこねくり回して考える必要ない。人は人、動物は動物、それでいいじゃないか。
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かねこ・のぶひさ 1962年生まれ。府中市美術館学芸員。専門は江戸時代絵画史。著書に『ねこと国芳』など。
